در این مقاله قصد داریم تا نقد و بررسی فیلم The Beast Within 2024 را برای شما قرار بدهیم؛ با کنترل امجی همراه باشید.
گرگنماها به ماهیت دوگانه خود شناخته میشوند: انسانهایی که سرنوشت آنها را مجبور به تبدیل شدن به حیوانات وحشی میکند. شرکتکنندگان ناخواسته و منابع تخریب بیرحمانه. آنها هیولا هستند، اما همچنین میتوان آنها را بهعنوان افرادی که از یک بیماری زندگیتغییرکننده رنج میبرند دید – احساسی که در فیلم «هیولای درون» اثر الکساندر جی فارل به خوبی کاوش نشده است.
«هیولای درون» (که نباید با فیلم ترسناک با همین نام در سال ۱۹۸۲ اشتباه گرفته شود) مرد پشت گرگنما را نشان میدهد. اما همچنین درباره عزیزانی که قتلعامهای ماهتابی او را ممکن میکنند، سوالبرانگیز است. بله، این فیلمی است که گرگگرا بودن را با بیماریهایی مثل الکلیسم برابر میداند، زیرا ایموجن (اشلی کامینگز) وانمود میکند که مشکلی با همسرش نوا (کیت هرینگتون) ندارد، نشانههای سوءاستفاده را پنهان میکند و به کسانی که سعی در کمک دارند، حمله میکند. این فیلم به جای تمرکز بر هیولا، سعی میکند بر تعاملات انسانی صمیمانه اما گاهی خشونتآمیز آن تأکید کند. این ایدهای جذاب است که تا حدودی به لطف نمایشهای قوی کامینگز و کائولین اسپرینگال در نقشهای ایموجن و ویلو، دختر ۱۰ ساله نوا، جواب میدهد.
ویلو مشتاق یادگیری حقیقت درباره سفرهای مخفیانه والدینش به جنگل، به مکالمات آهسته گوش میدهد و هشدارهای ماندن در خانه در شب را نادیده میگیرد. نافرمانی او منجر به نتایج قابل پیشبینی میشود، معمولاً سرزنش یا ترس ناگهانی روتین. با این حال، توانایی اسپرینگال در بیان ترس ملموس، تنش بسیار مورد نیاز را به «هیولای درون» اضافه میکند. همین مورد را میتوان درباره تصویرسازی ایموجن توسط کامینگز نیز گفت.
حالات دردناک و لحن سخت اما مهربان او منعکسکننده تضاد بین تمایل ایموجن به یک همسر حمایتکننده و نیاز او به حفظ امنیت ویلو است. و وقتی خطر بیش از حد برای نادیده گرفتن میشود، فوریت در عملکرد پرشور کامینگز دیده میشود.
بقیه بازیگران عملکرد خوبی ندارند. استعداد قابل توجه جیمز کاسمو که در فیلمهای «هایلندر»، «دلیر» و «بازی تاج و تخت» نشان داده بود، تقریباً در نقش ویلون، پدر ایموجن، هدر رفته است. کاسمو در ارائه چند کلمه خرد یا نگاه گاه به گاه بدبینانه خوب است، اما به اندازه کافی حضور ندارد تا تأثیر بگذارد.
همبازی او در فرماندهی نگهبانان شب، هرینگتون نیز غایب به نظر میرسد، اما نه به این دلیل که زمان نمایش کافی ندارد. در عوض، به نظر میرسد هرینگتون نسبت به نقش بیعلاقه است. به جز چند انفجار خشم و یک صحنه کلیدی مقابل اسپرینگال، او هیچ احساس واقعی نشان نمیدهد. چند خط خشک، اخمهای به سختی قابل توجه و لبخندهای کوتاه در طول فلشبکها، تصویر قانعکنندهای از مردی که از یک نفرین نسل به نسل رنج میبرد، ارائه نمیدهند.
بازی بیجانگونه هرینگتون نشاندهنده کل فیلم «هیولای درون» است. این فیلم برخی کمکهای نوآورانه به افسانه گرگنما ارائه میدهد: تبدیل شدن به یک نمایش بیرونی از ناامنیهای نوح درباره وضعیت خود. فیلم به طور آشکار ترسناک نیست، اما اختلافات خانگی ایموجن و نوح یک فضای شوم ایجاد میکنند؛ رویکرد “دور از چشم، دور از ذهن” آنها نتیجهای آشکار و اجتنابناپذیر دارد.
اما درام موقعیت آنها به گونهای مبهم ارائه میشود – که بیشتر آن خارج از صفحه نمایش اتفاق میافتد یا تا پایان نگه داشته میشود – که تشخیص اینکه آیا نوح واقعاً نفرین شده است یا فقط توسط خانوادهاش به عنوان چنین فردی دیده میشود، دشوار است. هیچکدام از دستکاریها، خیانت احتمالی و سالها خشونت هرگز به طور معناداری مورد بررسی قرار نمیگیرند، و همچنین سلامت کودکی که در اطراف همه اینها بزرگ میشود، بررسی نمیشود. «هیولای درون» موضوع پالپی خود را با برخی مضامین سنگین ترکیب میکند، اما تقریباً هیچ کاری با آنها انجام نمیدهد.
سخن نهایی
«The Beast Within» دارای یک طرح جذاب با دیدگاه جدیدی نسبت به افسانه گرگنما و بازیهای قوی از اشلی کامینگز و کائولین اسپرینگال است و اگرچه به هیچ وجه ترسناک نیست، اما فضای شوم به نفع آن عمل میکند. متأسفانه، فیلم با چیز های زیاد دیگری دست و پنجه نرم میکند. این فیلم نتوانسته است چیزی معنادار درباره مضامین معرفیشده بگوید یا انجام دهد، بازی کیت هرینگتون بیروح است و بیشتر درام به طور مبهم به تصویر کشیده شده است، تا جایی که باعث سردرگمی میشود. با وجود داشتن دیدگاه جالبی درباره گرگنماها، «هیولای درون» ثابت میکند که یک تجربه متوسط است.
نظرات کاربران